ブルースは「12小節のコードの流れ」が正体。
順番は決まっているので、覚えれば誰でも作れます。図の通りに置くだけ。
ロックやファンクは「ノリ」なので [土台] ボタン1つで置けます。でもブルースは「12小節のコード進行」そのものが特徴なので、ループの土台には入りきりません。だからコードを自分で置きます。少しだけ手間ですが、これができると“曲の仕組み”がわかります。
ブルースはこの12小節の流れが基本です。使うコードは C7・F7・G7 の3つだけ。
読み方：1〜4=C7、5〜6=F7、7〜8=C7、9=G7、10=F7、11=C7、12=G7。これがブルースの“黄金パターン”。世界中の曲がこの形です。
コードは、下の音を縦に重ねて置きます。黒は黒鍵（♭の音）。これがブルースの“味”です。
Cの小節（1〜4・7〜8・11）で使う。A#3（＝B♭）が黒鍵。
Fの小節（5〜6・10）で使う。D#4（＝E♭）が黒鍵。
Gの小節（9・12）で使う。こちらは黒鍵なし（全部白鍵）。
曲の長さを 12小節、細かさ 8ビート、テンポ 90〜110 くらいに。
トラックを1本作り、コード表の通りに、各小節のアタマに Step2 の和音を重ねて置きます。Cの小節はC7、Fの小節はF7、Gの小節はG7。各拍（各小節の1・3・5・7マス目）に置くと、ジャーン・ジャーンと刻めます。
ベースのトラックを作り、各小節のルート（C7→C2、F7→F2、G7→G2）を1拍目に。これだけで“土台”が締まります。
ドラムのトラックを作り、跳ねるノリ（シャッフル風）を置くと一気にブルースらしく。置き方は ドラムの考え方ページの「④ 跳ねるノリ」を見てください。
この土台の上に、🎵 サンプル曲 から好きなメロディを ＋ 後ろに追加、または 🎤 鼻歌 で自分のメロディを乗せます。Cメジャー系の明るい曲（きらきら星・聖者の行進など）がよく合います。
「コードを手で置くのは大変…」というときは、無理せず [土台] ロカビリー を ▼下に敷くだけでもOK。跳ねたロックンロールのノリになり、ブルースの“いとこ”のような雰囲気が出ます。まずはそれで“できた”を体験して、慣れてから上の本格ブルースに挑戦してください。